Tate Moderm festeja sus diez años de vida

19 Mar 2010 | Archivado en Arte

El Museo Nacional Británico de Arte moderno, más conocido por el nombre de “Tate Modern”, celebrará en mayo, sus primeros diez años de vida.

El Museo, ubicado en la ciudad de Londres, se encuentra en un edificio que, antiguamente alojaba la Central Energética de Bankside. La construcción, fue remodelada por “Herzog & De Meuron”, una compañía de arquitectos suizos, que transformó la antigua central en un edificio vanguardista.

En la actualidad, este centro cultural, es uno de los mejores del mundo, pues posee obras de arte, valoradas en varios millones de dólares. Además, es la segunda atracción turística de Londres, pues es visitada por más de cinco millones de personas anualmente.

Para festejar su 10º aniversario, el Museo ha planeado un maravilloso festival dedicado al arte, el cual fue titulado “No Soul For Sale” (“No hay almas en venta”).

Cincuenta artistas de renombre internacional, han sido invitados a crear obras de arte, para este evento. Además, se realizará un multitudinario desfile de niños, desde el tradicional mercado de Borough hasta el Museo.

Por otra parte, también se proyecta realizar un documental que recorra toda la historia del lugar, así como las experiencias de sus visitantes a lo largo de estos 10 exitosos años.


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Lo más exquisito del arte japonés dice presente en el Museo de Origami

6 Mar 2010 | Archivado en General

El Origami es una expresión artística milenaria, proveniente de Japón, que consiste en crear esculturas, utilizando papel.

Esta maravillosa actividad, con el paso de los años, se ha tornado conocida en el mundo entero, despertando el interés de diversos artistas, que intentan aprender sus secretos, y crear sus propias obras de papel.

Es el caso de Sergio Anaya y Jorge de León; dos mexicanos que decidieron embarcarse en un proyecto artístico arriesgado: abrir el primer museo dedicado por completo, al Origami.

El establecimiento está ubicado en Celaya, México. La inversión necesaria para crear el museo, fue de 10.000 dólares. El costo de la entrada será utilizado para solventar los gastos de renta y de mantenimiento del museo. Si el proyecto resulta exitoso, se abrirá un nuevo piso, con nuevas piezas de Origami.

Uno de los principales objetivos de Amaya y de León, es dar a conocer esta manifestación artística entre los niños. Para ello, se realizarán visitas guiadas para escolares, en las que se incluirá la historia de este exquisito arte milenario.

El museo ofrece 3 mil figuras, dispuestas sobre grandes escenarios. Varias de las piezas se relacionan entre sí, formando impresionantes escenas: reproducciones de historias religiosas y leyendas mitológicas, zoológicos con decenas de animales de papel, pequeñas ciudades con pequeñas personas, medios de transporte, y todo tipo de establecimientos.

El 30% de las piezas expuestas en el museo, han sido creadas por Amaya, en un lapso de 10 años. El resto de las producciones han sido donaciones de un centenar de artistas, provenientes de todos los continentes.


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Castillo medieval convertido en arte contemporáneo

30 Jul 2009 | Archivado en Arte

¿Se imaginan un castillo medieval, un verdadero castillo medieval sirviendo como escenario para una exposición de arte contemporáneo? A mí la idea me parece totalmente seductora. Les cuento la historia.

El art-show se llevará a cabo en el Castillo Tattershall, en Lincolnshire, Inglaterra (cabe mencionar que la construcción data del siglo XV). La decisión tiene que ver con una nueva relación entre el Concejo de Artes de Inglaterra y el National Trust, instituciones interesadas en promover el arte contemporáneo y la arquitectura del patrimonio histórico. La exposición se llama House of Bling (Casa de los destellos), nombre que alude a la edificación del inmueble entre 1434 y 1446 por Ralph Cromwell, tesorero personal de Enrique VI, como un símbolo del resplandeciente reinado del monarca.

Las artistas Sarah Price, Geraldine Pilgrim, Catherine Bertola, Linda Florence y la dupla conformada por Kit Monkman y Tom Wexler (KMA), crearán trabajos inspirados en el castillo, eligiendo cada uno un área específica. Entre las propuestas exhibidas, habrá una obra de gran formato que consistirá en dar nuevos relieves al césped del jardín principal, a cargo de Linda Florence.

La exposición tendrá lugar el próximo agosto, entro los días 8 y 23.


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Galería Richard Gray en Nueva York y Chicago

18 Feb 2009 | Archivado en Arte

La Galería Richard Gray fue fundada en Chicago. Actualmente tiene una sucursal en Nueva York. Desde 1963 es una líder mundial en la venta de arte moderno y contemporáneo, lo mismo en Europa que en Estados Unidos. Entre sus clientes se encuentran importantes museos y también particulares, coleccionistas en su mayoría.

La galería ofrece trabajos artísticos de primera calidad, siempre bajo la asesoría de curadores, artistas, críticos e historiadores del arte expertos. La línea de la galería no se inclina tanto por el artista como por el coleccionista: se trata de pensar en obras que potencialmente formarán parte de una colección.

Pensando en los distintos perfiles del cliente, la galería ofrece orientación en cuanto a la calidad, la autenticidad, las exhibiciones y el cuidado de las distintas obras que muestra al público. Del mismo modo, brinda una guía de compra y venta para el beneficio del coleccionista.

El catálogo de los artistas que la galería maneja puede consultarse en línea, así como las exposiciones que tiene planeadas. Escultura, fotografía, pintura, arte conceptual, obras de pequeño y gran formato, artistas cuya huella no ha sido fácil seguir. La galería tiene opciones para los coleccionistas interesados en distintas manifestaciones del arte.

Vía: MONTECARLO.FM


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